《三峡好人》:他活成了小马哥,却死在了自己的江湖梦里
《三峡好人》:他活成了小马哥,却死在了自己的江湖梦里
《三峡好人》:他活成了小马哥,却死在了自己的江湖梦里
1986年《英雄本色》问世后,无数人拥趸纷纷叼着火柴棒、牙签,装扮起了小马哥。稍微高级一点的,嘴里还能蹦跶出一两句蹩脚的英文:“奥夫考丝”。
在贾樟柯的影像宇宙中,总有一群女性身影贯穿时代浪潮。她们从《站台》的县城街巷走到《江湖儿女》的三峡两岸,从《三峡好人》的拆迁废墟走向《山河故人》的时光尽头,成为记录社会转型的"铁打坐标"。这些女性角色或许没有惊天动地的壮举,却以骨子里的坚韧,在历史褶皱里写下最
太写实了,孤独。电影还可以这样拍,一样挺好看的,并且有触动。群演都是真群众,背景音都说真背景。贾科长你从一开始就走对了路啊! 通过老罗的访谈了解了一些幕后故事,不得不再感叹一次,贾樟柯你真是另种意义的“天龙人”——关键时刻遇到的都是贵人,不必经历蹉跎和迷茫就找
我去翻了资料、问了影迷,答案并不简单:有人是版本被改,有人是平台下线,有人从来没上过院线。
质感很粗糙,人群的喧杂、卡拉OK里的金曲,市井破败又生机勃勃的影像,从视听上靠近一个时代,召唤反思性的怀旧记忆,小武是社会转型时期无处安放的符号,具有原型意义,他是等级秩序里永远存在的边缘,贾樟柯很擅长敏感又细腻地凝视小人物的痛苦。
贾樟柯的新片《江湖儿女》在戛纳电影节首映,获得了《银幕》场刊 2.9 分的评分。在 4 分满分制的评分中,这是一个相当不错的成绩。本届戛纳电影节主竞赛单元中目前也只有戈达尔的《影像之书》获得了更高的 3 分。
《盲山》这片得劲,台词得劲,听得懂更得劲,是韩国犯罪片拍不出的那种类型。黑暗成啥样了,哈内克拍十部趣味游戏也黑不过你啊。一点不担心时间,达成至尊满分条件。没有任何的拍摄技巧和镜头语言,却让人从头到尾都颤栗不止。恶人有让自然色变的吞噬力,此刻的群山已经不是被现代
今年7月中旬威尼斯国际电影节的组委会正式向全球官宣,中国演员赵涛会出任评委。
更是凭借自己的影响力为一次次为同胞拿下国际知名奖项,为我国影视行业享誉国际立下了汗马功劳。
一提到中国电影导演,很多人脑海里立刻浮现张艺谋、陈凯歌这些大导演。但有一个名字,却在国际电影圈光芒四射,在国内却始终不温不火。
当《黄土地》的沟壑铺满银幕,当《三峡好人》的江水淹没旧居,当《隐入尘烟》的土坯房映着暮色,西部电影始终在用镜头丈量着城乡之间的精神距离。
这才是真写实电影好吗,来源于生活又高于生活,现在的电影电视都拍的啥呀,把观众当傻子一样糊弄。以前的电视质量都这么高的吗,不论是剧情还是演员演技。不祈求国内影视剧行业所有都向上发展,但也别大面积持续倒退呀! 官真的不是谁都可以当的,有的人天生就适合吃这碗饭,像我
透过电影窥探90年代的纪实人文,挺有意思的,感觉像看到了年轻时的父母辈。年少时的兄弟情谊和再真挚的爱情在现实面前也不得不低头,重情重义的思维方式面对社会转型的时代浪潮注定走向死胡同,在友情、爱情、亲情三条线相继崩溃后,无路可退、被逼绝境的小武只好重操旧业找回身
贾樟柯说“人需要某种无情”,这一观点,既是他对艺术创作的哲学思考,也是其电影美学的核心表达。这种“无情”并非冷漠或疏离,而是一种在时代洪流中保持清醒、在情感与理性之间寻找平衡的创作态度,体现了艺术家对社会变迁的深刻洞察与批判性反思。
本次大师班以“山河回望,再见故人”为题,邀请了贾樟柯及其长期的合作伙伴市山尚三、余力为、马修·拉克劳和张阳,一同回溯贾樟柯作品的创作历程,探讨影像与技术的互相选择,以及电影如何在时代更迭中持续焕发新的生命力。
本次大师班以“山河回望,再见故人”为题,邀请了贾樟柯及其长期的合作伙伴市山尚三、余力为、马修·拉克劳和张阳,一同回溯贾樟柯作品的创作历程,探讨影像与技术的互相选择,以及电影如何在时代更迭中持续焕发新的生命力。
完成度很高,连墙上标语涂鸦都挺有意思的。黄建新下笔真狠得下心,所有人皆在围城之内,偶尔的温情反而更显弥足珍贵。为虚名疲于奔命,被更高的手把玩于掌心,不假思索地活着一天,再是一天,这就是中国人。故事开头,讨厌所有,故事结尾,同情所有。
春节档封神等太烂,把哪吒衬托得更加超凡脱俗,于是开始有票房。直到票房突破50亿了,媒体就发现这是个爆点,然后一堆无脑捧。然后是各种营销号也来蹭热闹,把这部片子捧到了前所未有的、过高的高度,把它说成一部多么有文化价值、多么长我中华威风的作品。我就很奇怪,这电影按
如果把此作品作为他的代表作,此部就像他的第一个孩子。如此纯真,富有深意。这个整篇当中穿插小武的家庭背景,我当时的感觉就很触动与跳跃,无论你在江湖中是怎样的地位与怎样的逍遥,你总要有一个鸡鸣与炊烟的背景来支持你故事。